14 creativi interpretano le follie nell'arte

Portfolio a cura di Kat Herriman

Nel L'OFFICIEL issue n°35, l'architetto Adam Charlap Hyman esplora il suo fascino personale per la follia come forma d'arte e di evasione nel mondo moderno. Spiega che le follie sono al confine tra ordinario e ultraterreno, trasmettendo la sensazione che l'ordine e la comodità dello spazio siano fuori dalla portata di tutti. In diversi punti della storia, le follie di diversi artisti sono state ritenute perverse o devianti poiché hanno infranto i rigidi codici sociali sulla struttura e la razionalità. Mentre Hyman è stato inizialmente ispirato dal lavoro di Emilio Terry e Alexandre Serebriakoff nel giardino del castello di Groussay, la sua passione lo ha portato in Europa e in America alla ricerca di nuove ed entusiasmanti presentazioni di questo layout architettonico. In concomitanza con il suo saggio, L'OFFICIEL raccoglie il lavoro di 14 artisti contemporanei che interpretano il concetto di follia.

"Stavo pensando alla follia come a qualcosa di reale e immaginario allo stesso tempo, qualcosa che è una cosa sua e un riferimento a qualcos'altro."

“Questi nove padiglioni identici, asimmetrici e geometrici sono posti ciascuno su un lato diverso e progettati per essere mostrati insieme in un comune; un cortile del campus, un giardino pubblico o una piazza, ecc. e in una varietà di possibili configurazioni. Sarebbero 13,5 'x 7,5 x 10' e realizzati in legno lamellare incrociato, consentendo l'uso e l'occupazione per l'isolamento, la contemplazione o il dialogo. "

“Questa è una proposta concettuale per utilizzare una delle strutture all'aperto aperte nel mio studio come una follia temporanea per le votazioni. Quando moltiplicato e impilato su se stessi, una tenda da sole in tessuto con la bandiera americana si trasforma da uno scudo ombreggiante in una barriera per la privacy e una telecamera di sicurezza diventa l'occhio che tutto vede".