Gal Gadot is in charge
L’attrice israeliana, celebre per “Wonder Woman”, racconta i suoi nuovi progetti, da protagonista e produttrice di un film d’azione, e il suo primo ruolo da cattiva nel musical Disney “Biancaneve”.
Text by HANNAH JACKSON
Photography CELESTE SLOMAN
Styling CRISTINA EHRLICH
Gal Gadot non riesce a stare ferma, sia letteralmente che figurativamente. Nel corso di una recente telefonata Zoom dalla sua assolata casa di Los Angeles, l’attrice israeliana ha chiarito il suo pensiero su tutto, dagli eroi d’azione ai cattivi Disney. Gal Gadot, 38 anni, che ha sfondato nel 2017 con il successo di Wonder Woman, ammette di avere difficoltà a rilassarsi. «Non riesco mai a stare ferma. O faccio figli o sto realizzando un progetto. Mi sembra che la vita sia troppo breve e voglio divorare tutto». Attrice, produttrice, imprenditrice, partner e madre, Gadot si destreggia sempre tra almeno un paio di ruoli al giorno. Attualmente è concentrata sulle carriere di attrice e produttrice mentre si prepara all’uscita del thriller di spionaggio “Heart of Stone” di Netflix, in cui interpreta Rachel Stone, un’agente dei servizi segreti incaricata di salvare la risorsa più preziosa della sua organizzazione sovranazionale, un progetto che ha curato dall’ideazione allo schermo. Fondatrice del marchio di mac-and-cheese Goodles, è entrata nella schiera dei cattivi nel musical Disney live-action “Biancaneve” del prossimo anno, al fianco di Rachel Zegler, con la regia di Marc Webb. (E questi sono solo i progetti di cui può parlare... ).
L’OFFICIEL: Di recente hai prestato la voce a un video per i visitatori di Auschwitz-Birkenau, il campo a cui è sopravvissuto tuo nonno. Com'è stato per te farlo?
GAL GADOT: Da dove inizio? Fare la voce narrante è stato un gioco da ragazzi. La fondazione di Steven Spielberg (Righteous Persons Foundation) mi ha contattato e mi ha chiesto di farlo. Non sapevo nemmeno cosa avrei raccontato. Non sapevo che l’avrebbero recitato (ad Auschwitz). Mio nonno ha perso tutta la sua famiglia lì. Quando aveva 14 anni o giù di lì, se qualcuno gli avesse sussurrato all’orecchio che sua nipote avrebbe raccontato la storia di ciò che è accaduto in quel luogo infernale... mi ha davvero colpito. Per molto tempo non ne ha mai parlato, era troppo doloroso. Quando mia nonna è morta, credo che abbia capito che la vita è troppo breve, che un giorno finirà. Si è aperto completamente su tutto e ci ha raccontato l’intera storia. È stato molto traumatico, per ovvie ragioni. Il modo in cui l’ha superata è stato con l’amore, con il perdono, con l’insegnamento alle persone di essere brave persone in modo che questo non accada mai più, e con la compassione. Mio nonno era come un adorabile orsacchiotto, con un sorriso negli occhi e non un grammo di rabbia o frustrazione. Mi sento molto fortunata ad aver avuto l’opportunità di fare questo e di chiudere il cerchio con mio nonno.
LO: È un'eredità potente da portare con sé essere la nipote di un sopravvissuto. Molte di queste storie sono andate perse.
GG: Assolutamente sì. Credo che l’animo umano non cambi mai. Credo che il tema dell’amore, della compassione, dell’accettazione e della comunità siano le cose che potrebbero rendere migliore la società. Non la divisione, non l’odio, non la paura, non l’invidia. È questo che ci porterà a una vita più bella.
L'O: Tu non sei solo la protagonista di "Heart of Stone", ne sei anche la produttrice. Cosa ti ha interessata di questo progetto?
GG: L’idea sottostante alla fondazione della casa di produzione con mio marito (Jaron Versano) è stata quella di avere il controllo del mio destino. Non sono il tipo di persona a cui piace sedersi e aspettare la prossima offerta. “Heart of Stone” è stata una delle prime idee che abbiamo avuto. Mi sono reso conto che abbiamo sempre l’impressione che film con protagoniste femminili siano più per il pubblico femminile. Con “Wonder Woman” siamo riusciti a dimostrare che, finché la storia è universale, può piacere a tutti. Sentivo che c’era spazio per un film d’azione con protagoniste femminili che fosse adatto a tutti, ma più grintoso, crudo e radicato rispetto a un film di supereroi ben rifinito. Di solito, come attore, ricevi la sceneggiatura e puoi discuterne con il tuo regista, ma questo è tutto. In un certo senso, è facilissimo; non devi preoccuparti di nulla. Ma c’è qualcosa di così stimolante ed eccitante nel creare qualcosa da zero.
LO: Tu e tuo marito siete soci nella compagnia di produzione. Com'è lavorare al fianco del proprio coniuge?
GG: La maggior parte delle persone solleverebbe un sopracciglio. Tutto dipende dalla dinamica del rapporto che si ha. Io e Jaron siamo sempre stati sulla stessa lunghezza d’onda. Lui viene dal mondo degli affari e abbiamo avuto una grande opportunità quando ha venduto il suo intero portafoglio (immobiliare) a Tel Aviv. O continuava con il settore immobiliare o veniva a lavorare con me, e io ho pensato: “Lavoriamo insieme”, perché lui era il pezzo mancante. Jaron ha una mentalità imprenditoriale e chi altro può prendersi cura dei miei interessi meglio del mio compagno di vita?
LO: Ciò che spicca del tuo personaggio, Rachel Stone, è la sua compassione, spinta al punto di causarle problemi.
GG: Per me era molto importante mostrare un personaggio pieno di difetti. Avevo già fatto e mi ero divertita a fare il supereroe, e volevo mostrare una persona vera. Volevo creare una donna che è stata allevata per fare tutto da sola. Non potrà mai essere un libro aperto, non potrà mai fidarsi completamente di nessuno. E questo è anche il motivo per cui amo Tom Harper, il nostro regista, perché ricordo di aver visto “Wild Rose” con Jessie Buckley. È una storia minuscola, ma lui è riuscito a costruirla in modo che fosse super incentrata sui personaggi. Per me era più importante avere un regista che si preoccupasse delle interpretazioni emotive e della storia, piuttosto che di come rendere l’azione.
«Ho fondato la casa di produzione per avere il controllo sul mio destino. Non sono il tipo di persona cui piace sedersi e aspettare la prossima offerta» Gal Gadot
LO: Ovviamente non si vedono molte donne protagoniste di thriller di spionaggio, ma cosa significa per te l'opportunità di portare avanti questo film e una potenziale franchise?
GG: Molte persone hanno detto: “Costruiamo questo film in previsione del prossimo”, io dico sempre: “Concentriamoci sul fare un buon film, prima di impegnarci in qualsiasi altra cosa”. È buffo, mi sento sempre come se avessi la sindrome dell’impostore, perché mi sento così fortunata e sono così felice di poter fare ciò che amo. Penso sempre “Spero che piaccia al pubblico”. Non c’è mai un momento in cui penso: “Piacerà”. Ricordo di aver parlato con Francis Ford Coppola, gli ho chiesto: “Come ci si sente a essere un tesoro nazionale?”. E lui mi ha detto: “Sono sempre pieno di dubbi. Ho sempre paura che non piaccia. Seguo solo il mio cuore e lo faccio con umiltà”. Credo che questa sia stata una delle lezioni più importanti. Ero seduto vicino a lui, una leggenda, e mi parlava di quanto si sentisse umile e insicuro. Mi sono detta: “Ok, posso essere insicura per sempre”. Ora è troppo presto per parlare di cosa significhi per me essere la protagonista di questa franchise. Spero che la gente si diverta. E poi, se avrò la fortuna di fare un altro film nella parte di Rachel Stone, sarò felicissima. Ne parleremo se ci arriveremo.
LO: Quali film o attori hanno influenzato il tuo approccio a “Heart of Stone”?
GG: Non posso dire che sia come un Bond al femminile, perché chi sono io per dire una cosa del genere? Bond è una tale eredità! Abbiamo iniziato qualcosa di originale, volevamo che fosse emozionante e coinvolgente e che tenesse le persone con il fiato sospeso, non solo una storia di cui si può prevedere il finale. Quindi è difficile rispondere a una domanda sull’ispirazione, perché abbbiamo cercato di non prendere troppo dagli altri. Abbiamo fatto un film di grande respiro, come i film di “Mission Impossible” e “Bond”. Abbiamo girato in cinque location diverse. Per noi era importante girare dal vivo tutto quello che si poteva.
LO: Qual è stata la tua location preferita?
GG: Abbiamo girato in Islanda, Marocco, Lisbona, Londra e in Italia, sulle Alpi. Sono tutte speciali. Devo dire che Lisbona mi è piaciuta molto, perché non c’ero mai stata. Mi è piaciuto tutto, la gente, il cibo e la cultura. È stato così facile filmare lì. C’era una buona energia.
LO: Stai girando anche "Biancaneve", dove interpreti la strega, per una volta la cattiva di turno. Come è stato passare al lato oscuro?
GG: Incredibile! In “Heart of Stone” tutto è super realistico. L’opposto vale per “Biancaneve”, e li ho girati uno dietro l’altro. È stato un grande cambiamento. Non posso credere di aver interpretato la Regina Cattiva, la prima cattiva nella storia della Disney. Posso cantare ed esplorare il mio lato oscuro e malvagio a livello teatrale. I primi quattro giorni ero davvero nel personaggio, nel senso che era difficile uscirne. È come fare teatro. Tutto è più grande. Tutto è più drammatico. È stato molto divertente.
HAIR: Sabrina Bedrani @ THE WALL GROUP
MAKE UP: Renato Campora @ THE WALL GROUP
NAILS: Tracy Clemens
SET DESIGN: Peter Gueracague
PRODUCTION: Aaron Zumback
DIGITAL TECH: Eric Vlasic
PHOTO ASSISTANTS: Paul Rae e Bob Hutt
STYLING ASSISTANT: Bridget Blacksten